La hipótesis del amor: de Star Wars a Prime Video, con la química justa

Les cuento de entrada la escena que tengo en la cabeza mientras escribo esta nota: una chica de biología, sentada en una biblioteca cualquiera, le propone a un tipo que parece sacado de un casting de villano fingir que están de novios. No es el arranque de un chisme de pasillo, sino la primera página de La hipótesis del amor, la película que Prime Video tiene disponible y que llegó para recordarnos que la comedia romántica basada en novelas sigue dando pelea en las plataformas.

La protagonista es Olive Smith, una estudiante que atraviesa un problema muy de campus: su mejor amiga está a punto de rechazar a un chico que, a la vez, le gusta a ella. Para evitar ese desenlace, Olive idea un plan tan improvisado como descarado y se acerca a Adam Carlsen, un investigador famoso por sus métodos exigentes, al que todos llaman el Doctor Malvado. La propuesta es simple, casi naif: ambos se hacen pasar por pareja, porque cada uno espera sacar tajada de la farsa. A partir de ahí, la película dirigida por Claire Scanlon, la misma de Cómo deshacerte de tu jefe, deja que la química entre Lili Reinhart y Tom Bateman haga el resto del trabajo.

De Rey y Kylo Ren a Adam Carlsen

Lo más jugoso del detrás de escena es que la novela de Ali Hazelwood no empezó como novela, sino como un relato de fan fiction ambientado en la trilogía de Star Wars que Disney produjo, con Rey y Kylo Ren como personajes centrales. Cuando la autora decidió publicar el libro, cambió los nombres de los protagonistas, pero se guardó un homenaje muy puntual: dejó a su galán bautizado Adam, en referencia al actor Adam Driver, que quedó en la memoria colectiva como el villano de la saga.

• Olive Smith es una estudiante de biología que busca torcer el destino sentimental de su mejor amiga.
• Adam Carlsen es apodado el Doctor Malvado por la dureza con la que trata a quienes lo rodean.
• El acuerdo entre ambos es simular una relación para sacar provecho de la situación.
• La dirección está a cargo de Claire Scanlon, responsable también de Cómo deshacerte de tu jefe.
• La banda sonora incluye en dos momentos el tema de Kylo Ren compuesto por John Williams.

La película conserva esos guiños cinéfilos sin perder el centro del relato, que sigue siendo el romance y las complicaciones que van cayendo sobre Olive y Adam a medida que la farsa empieza a parecerse demasiado a la realidad. Para los lectores que ya conocen el libro, los guiños a Star Wars funcionan como un guiño cómplice; para quien llega de afuera, quedan como un detalle simpático que enriquece la propuesta sin marear.

Scanlon maneja el ritmo con oficio: las escenas de laboratorio dialogan con las escenas de pasillo, y la tensión entre lo profesional y lo sentimental va subiendo sin estridencias, con esa paciencia que tienen las comedias que saben dosificar. Reinhart le pone a Olive una mezcla de fragilidad y picardía que sostiene al personaje, mientras que Bateman compone a Carlsen con el ceño fruncido justo y la mirada justa, esa que pasa del fastidio al interés sin que se note el cambio.

A mí, que crecí leyendo novelas románticas y mirando Star Wars en VHS, esta operación me cerró por donde la mire: es la prueba de que una idea puede viajar de la galaxia muy, muy lejana a una pantalla de streaming sin perder el ADN del género. Como diría mi abuela Esther, hay amores que empiezan en cualquier rincón del universo, aunque después te terminen llevando a la sala de un laboratorio.